CONTEMPORARY ART

Il corso è parte del Corso di Laurea in Economia e Gestione delle Arti e delle attività culturali (EGArt), curriculum in inglese (Arts management) che intende formare professionalità nel campo della produzione, della gestione e della comunicazione di eventi e attività nell’ambito artistico. Arte contemporanea I (6 cfu) si configura come primo modulo dell'insegnamento Arte contemporanea (I e II, 12 cfu), esame caratterizzante l’area storico-artistica del piano di studi del corso di laurea.

L'insegnamento fornisce una conoscenza aggiornata e dettagliata del mondo dell’arte contemporanea, affrontando i principali artisti, opere e teorie che regolano il sistema dell’arte odierna nei suoi lineamenti essenziali, quindi dai processi di produzione, promozione e comunicazione delle arti fino alla loro ricezione critica e inquadramento storico e teorico.
L’obiettivo principale del corso è sviluppare competenze nei seguenti ambiti:
- riconoscere le opere e gli artisti commentati a lezione, sapendoli collocare in un più vasto contesto temporale, geografico e culturale
- sviluppare capacità di giudizio critico, dimostrando di sapere analizzare un’opera d’arte da un punto di vista non soltanto storico-artistico, ma anche tecnico, iconografico e stilistico
- riconoscere e saper collocare le principali professionalità e istituzioni del sistema dell’arte contemporanea
- consolidare le capacità comunicative attraverso l’utilizzo di un lessico appropriato e una terminologia adeguata al contesto dato

Conoscenze di base di storia e pratica dell'arte contemporanea

Il modulo si prefigura come uno studio del sistema dell’arte contemporanea in prospettiva storica e in un contesto internazionale, attraverso un’analisi comparata degli argomenti affrontati a lezione e dedicati a scuole di pensiero, professionalità e istituzioni del mondo dell’arte (artisti, curatori, critici, gallerie, musei, esposizioni), con un particolare occhio di riguardo verso gli Exhibition Studies, i Cultural Cold War Studies e Global Studies.

Appunti delle lezioni.

Anu Allas, Beata Hock (eds), Globalizing East European Art Histories. Past and Present, Routledge, New York 2018, pp. 1-9; 39-52

Bruce Altshuler, Biennials and Beyond: Exhibitions That Made Art History, 1962-2002, vol. 2, Phaidon, London-New York 2013, pp. 11-24, più le esposizioni trattate in classe

Bruce Altshuler, Exhibition History and the Biennale, in Starting from Venice, edited by Clarissa Ricci, et al., Milano 2010, pp. 17-27

Hans Belting, Art History after Modernism, University of Chicago Press, Chicago 2003 (solo le pagine in moodle)

La Biennale di Venezia, The General Four-year Plan of Activities and Events (1974-1977), 1974, “Annuario 1975: Eventi del 1974”, Venezia, La Biennale, pp. 71-75

Achille Bonito Oliva, Cardinal Points of Art, exh. cat. (La Biennale di Venezia, 45. Esposizione Internazionale d’Arte, 14 June – 10 October 1993), Marsilio, Venezia 1993, vol. 1, pp. XXIII-XLI

Joel Robinson, Folkloric Modernism: Venice’s Giardini Della Biennale and the Geopolitics of Architecture, “Open Arts Journal”, no. 2, Winter 2013-2014, pp. 1-24

Sarah Thornton, 33 Artists in 3 Acts, W. W. Norton & Company, New York – London 2014 (solo le pagine in moodle)

Esame scritto con domande aperte e commento di opere discusse in classe

scritto

Lezioni frontali con proiezione di diapositive e loro commento in classe, per il quale è prevista la partecipazione attiva degli studenti

Questo insegnamento tratta argomenti connessi alla macroarea "Cooperazione internazionale" e concorre alla realizzazione dei relativi obiettivi ONU dell'Agenda 2030 per lo Sviluppo Sostenibile