STORIA DELLA COMMITTENZA ARTISTICA
- Anno accademico
- 2022/2023 Programmi anni precedenti
- Titolo corso in inglese
- HISTORY OF ART PATRONAGE
- Codice insegnamento
- FT0466 (AF:360381 AR:203848)
- Lingua di insegnamento
- Italiano
- Modalità
- In presenza
- Crediti formativi universitari
- 6
- Livello laurea
- Laurea
- Settore scientifico disciplinare
- L-ART/02
- Periodo
- 4° Periodo
- Anno corso
- 2
- Spazio Moodle
- Link allo spazio del corso
Inquadramento dell'insegnamento nel percorso del corso di studio
Il corso prenderà in esame alcuni esempi di rapporto tra committenti e artisti nel contesto italiano e in particolare veneziano, durante il XV e XVI secolo. Le committente artistiche analizzate riguarderanno prevalentemente opere di pittura. Al termine del corso, gli studenti saranno in grado di analizzare un’opera d’arte non soltanto da un punto di vista formale, ma possiederanno la capacità di pensare la creazione artistica come “atto corale”, espressione del complesso rapporto tra artista/i, committente/i e contesto socio-culturale. Gli studenti impareranno inoltre ad acquisire una certa familiarità con il rapporto fonte/i e invenzione artistica e le varie tipologie di documenti legati alla committenza artistica.
Gli studenti con disabilità o DSA che necessitano di un supporto per la preparazione dell'esame possono rivolgersi alla docente e/o all'ufficio preposto (disabilità@unive.it).
Risultati di apprendimento attesi
- Capacità di applicare le conoscenze acquisite: uso di un lessico appropriato per esprimere contenuti e significati.
- Abilità di communicazione: capacità di formulare in forma scritta e orale le conoscenze acquisite.
- Capacità di apprendimento: alla fine del corso, lo studente dovrà essere in grado di riconoscere e di collocare storicamente gli esempi trattati durante le lezioni. Sarà perciò indispensabile integrare gli appunti delle lezioni con la lettura e lo studio della bibliografia.
Prerequisiti
Contenuti
Compatibilmente con il numero di studenti frequentanti si prevedono anche alcune visite.
Testi di riferimento
A. Gentili, Le Storie di Carpaccio. Venezia, i Turchi, gli Ebrei, Venezia 1996, pp. 11-46
P. F. Brown, La pittura nell’età di Carpaccio, Venezia 1992, pp. 21-89, 147-175
S. Settis, Artisti e committenti fra Quattro e Cinquecento, Torino 2010, pp. 89-211
M. Baxandall, Pittura ed esperienze sociali nell'Italia del Quattrocento, Torino 1978, cap. I, pp. 3-40
V. Sapienza, «Ancora sui Miracoli di Boucolis», G. Ortalli, F. Posocco (a cura di), Tintoretto 2019, Atti del convegno internazionale di studi, Venezia, Scuola Grande di San Rocco - Istituto Veneto di Scienze Lettere ed Arti, 30 sett. – 2 ottobre 2019, Venezia 2021, pp. 64-79
V. Sapienza, La chiesa di San Zulian a Venezia nel Cinquecento. Dalla ricostruzione sansovinana alle grandi imprese decorative di fine secolo, Roma 2018, pp. 1-115
V. Sapienza, « Il San Gerolamo di Tiziano per Santa Maria Nova: storie di mercanti, malfattori e penitenti », Augusto Gentili (a cura di), Il Grande Vecchio. Tiziano 1542-1576, atti del convegno internazionale di studi, Venezia Cinquecento, 35/2008, pp. 175-204.
Letture di approfondimento
R. Goffen, Devozione e committenza. Bellini, Tiziano e i Frari, Venezia 1986 (fortemente consigliato: in particolare pp. 3-104).
G. Matino, «l ciclo dell’Albergo della Scuola Grande di San Marco: una nuova prospettiva», in G. Ortalli, S. Settis (a cura di), La Scuola grande di San Marco a Venezia, Modena 2017, pp. 117-133 (fortemente consigliato)
M. Hochmann, Peintres et commanditaires à Venise (1540-1628), Roma 1992.
Ulteriori precisazioni sulla bibliografia saranno fornite all'inizio del corso e durante le lezioni.
Modalità di verifica dell'apprendimento
Modalità di esame
Metodi didattici
Altre informazioni
Obiettivi Agenda 2030 per lo sviluppo sostenibile
Questo insegnamento tratta argomenti connessi alla macroarea "Capitale umano, salute, educazione" e concorre alla realizzazione dei relativi obiettivi ONU dell'Agenda 2030 per lo Sviluppo Sostenibile