FONDAMENTI DI STORIA DELLA FOTOGRAFIA

Anno accademico
2025/2026 Programmi anni precedenti
Titolo corso in inglese
BASIC HISTORY OF PHOTOGRAPHY
Codice insegnamento
FT0092 (AF:447863 AR:325817)
Lingua di insegnamento
Italiano
Modalità
In presenza
Crediti formativi universitari
6
Livello laurea
Laurea
Settore scientifico disciplinare
L-ART/06
Periodo
1° Periodo
Anno corso
3
Sede
VENEZIA
Spazio Moodle
Link allo spazio del corso
Il corso si inserisce tra gli insegnamenti affini o integrativi alla Storia dell’arte della Laurea triennale in Conservazione e gestione dei beni e delle attività culturali. Intende pertanto fornire agli studenti/alle studentesse una conoscenza approfondita della storia della fotografia, dalle origini a oggi, in un confronto costante e imprescindibile con le arti visive e la teoria delle immagini contemporanee.
Ottima conoscenza e comprensione della storia della fotografia e dei suoi sviluppi teorici, estetici, tecnici e sociali tra XIX e XXI secolo. Capacità di applicare la conoscenza e la comprensione dei testi e degli argomenti (autori, immagini, opere, idee, temi) trattati durante il corso elaborando, con il linguaggio adeguato e il lessico specifico della materia, un discorso autonomo, articolato e coerente, in forma prevalentemente scritta. Capacità di formulare un giudizio critico personale, anche grazie all’esempio metodologico e agli strumenti forniti durante le lezioni, instaurando un confronto aperto e arricchente con la docente e i compagni di corso.
Buona conoscenza dei maggiori avvenimenti storici e dei principali movimenti di pensiero tra XIX e XXI secolo, come quadro generale in cui si inserisce la storia della fotografia e delle arti visive.
Il corso è suddiviso in nuclei tematici nei quali sono presi in esame alcuni tra i maggiori autori e pensatori della fotografia, tra cui anche importanti artisti-fotografi che alla pratica hanno affiancato la trattazione teorica, che, con i loro scritti, hanno indagato questioni fondamentali della storia e dello statuto delle immagini tra XIX e XXI secolo. Gli argomenti trattati a lezione illustreranno ed integreranno i testi della bibliografia d'esame. Particolare attenzione verrà data al problema dell’identità della fotografia, che, sospesa tra origine scientifica e artistica, storia sociale e culturale, uso commerciale e mediatico, memoria pubblica e privata, valenza documentaria e fittizia, linguaggio analogico e digitale, è in continuo mutamento. Il programma completo verrà presentato e reso disponibile all’inizio del corso.
Bibliografia per preparare l'esame (obbligatoria):

1. Jean-Claude Lemagny e André Rouillé (a cura di), "Storia della fotografia", Sansoni, Firenze, 1988 (ed. or. 1986) [NB: Questo testo, non più reperibile in commercio, è disponibile presso la biblioteca BAUM e in PDF su Moodle].
2. David Levi Strauss, "Politica della fotografia", trad. it. G. Romano, Postmedia, Milano, 2007 (ed. or. 2003).

Testi per chi desidera approfondire gli argomenti del corso (non obbligatori):

- Geoffrey Batchen, "Un desiderio ardente. Alle origini della fotografia", trad. it. E. e M. Grazioli, Johan&Levi, Monza, 2014.
- Roland Barthes, "La camera chiara. Note sulla fotografia", trad. it. R. Howard, Einaudi, Torino, 1980.
- Walter Benjamin, "Aura e choc. Saggi sulla teoria dei media", a cura di A. Somaini e A. Pinotti, Einaudi, Torino, 2012 [soprattutto le seguenti parti: 'L’opera d’arte nell’epoca della sua riproducibilità tecnica' (pp. 5-76) e 'Piccola storia della fotografia' (pp. 225-244)].
- John Berger, "Questione di sguardi. Sette inviti al vedere fra storia dell'arte e quotidianità", trad. it di M. Nadotti, Il Saggiatore, Roma, 2022 (ed. or. 1972).
- John Berger, "Capire una fotografia", a cura di G. Dyer, trad. it. M. Nadotti, Contrasto, Roma, 2014.
- Clément Chéroux, "L’errore fotografico. Una breve storia", trad. it. R. Censi, Einaudi, Torino, 2009 (ed. or. 2003).
- Geoff Dyer, "L'infinito istante. Saggio sulla fotografia", trad. it. M. Virdis, Il Saggiatore, Roma, 2007 (ed. or. 2005).
- Luigi Ghirri, "Lezioni di fotografia", a cura di G. Bizzarri e P. Barbaro, Quodlibet, Macerata, 2010.
- André Gunthert, "L’immagine condivisa. La fotografia digitale", trad. it. di G. Boni, Contrasto, Roma 2016 (ed. or. 2015).

- David Levi Strauss, "Perché crediamo alle immagini fotografiche", trad. it. F. Florian, Johan&Levi, Monza, 2021 (ed. or. 2020).
- Claudio Marra, "L'immagine infedele. La falsa rivoluzione della fotografia digitale", Bruno Mondadori, Milano, 2006.
- Claudio Marra, "Che cos'è la fotografia", Carocci, Roma, 2017.
- Giovanni Fiorentino, Roberta Valtorta, Monica Maffioli (a cura di), "Storie della fotografia in Italia", Pearson, Londra, 2024.
- Susan Sontag, "Sulla fotografia. Realtà e immagine nella nostra società", trad. it. E. Capriolo, Einaudi, Torino, 1978 (ed. or. 1977).

NB: Si consiglia di contattare la docente per richieste o interessi particolari, che esulano dalla bibliografia indicata ma in linea con il proprio percorso di studi e l’elaborazione della tesi.
L’esame prevede unicamente una prova scritta con cinque domande, tra cui il riconoscimento e la lettura critica di una fotografia, basate sullo studio della bibliografia di riferimento (i due testi obbligatori). Si raggiunge la sufficienza rispondendo in modo accurato ed esaustivo a tre delle cinque domande. Il voto verrà assegnato in base alla correttezza e completezza delle risposte date e a alla pertinenza del linguaggio usato. Per maggiori informazioni sulla prova scritta vedi vademecum su Moodle.
scritto

Il/la docente ha il dovere di vigilare affinché siano rispettate le regole di autenticità e originalità delle prove d'esame. Di conseguenza, nei casi in cui vi sia il sospetto di un comportamento irregolare, l'esame può prevedere un ulteriore approfondimento, contestuale alla prova d'esame, che potrà essere realizzato anche in modalità differente rispetto alle modalità sopra riportate.

La prova scritta prevede cinque domande. Ogni domanda vale al massimo 6 punti, così attribuiti:
- 0 punti: risposta insufficiente o mancante;
- 1-2 punti: risposta sufficiente, ma con lacune o solo in parte corretta;
- 3-4 punti: risposta discreta, ma poco approfondita e con qualche eventuale errore, anche nel linguaggio usato;
- 5-6 punti: risposta da buona a ottima, corretta e ben approfondita, scritta con un linguaggio appropriato.
Si raggiunge il massimo del voto (30/30, con o senza lode) rispondendo in modo ottimale a tutte le domande.
Si raggiunge la sufficienza (18/30) rispondendo in modo corretto ed esaustivo ad almeno tre domande su cinque.
Per facilitare l’apprendimento, durante le lezioni si effettuerà la lettura interpretativa di testi critici e immagini come esercizi di metodo. La bibliografia dei testi critici trattati dalla docente, così come le immagini mostrate durante le lezioni, verranno messi a disposizione degli studenti/delle studentesse come slides sulla piattaforma online Moodle durante il corso (per motivi di copyright sia le immagini, sia i testi non potranno essere resi disponibili in altro modo). Eventuali visite a mostre e lezioni di docenti ospiti ed esperti della materia saranno parte integrante del corso. Maggiori informazioni verranno date durante le lezioni.
La frequenza al corso è consigliata a tutti/e gli studenti/le studentesse.

Ca’ Foscari applica la Legge Italiana (Legge 17/1999; Legge 170/2010) per i servizi di supporto e di accomodamento disponibili agli studenti/alle studentesse con disabilità o con disturbi specifici dell’apprendimento. Se hai una disabilità motoria, visiva, dell’udito o altre disabilità (Legge 17/1999) o un disturbo specifico dell’apprendimento (Legge 170/2010) e richiedi supporto (assistenza in aula, ausili tecnologici per lo svolgimento di esami o esami individualizzati, materiale in formato accessibile, recupero appunti, tutorato specialistico a supporto dello studio, interpreti o altro) contatta l’ufficio Disabilità e DSA disabilita@unive.it.

Questo insegnamento tratta argomenti connessi alla macroarea "Povertà e disuguaglianze" e concorre alla realizzazione dei relativi obiettivi ONU dell'Agenda 2030 per lo Sviluppo Sostenibile

Programma definitivo.
Data ultima modifica programma: 20/03/2025