STORIA DELL'ARTE CONTEMPORANEA II

L'insegnamento è uno dei corsi fondamentali nel corso di laurea per coloro che desiderano indirizzarsi allo studio approfondito della storia dell'arte contemporanea.
E' il secondo modulo dell'insegnamento STORIA DELL'ARTE CONTEMPORANEA (12 cfu), che segue al primo modulo STORIA DELL'ARTE CONTEMPORANEA 1; è dedicato agli studenti i cui cognomi iniziano con le lettere dalla A alla L compresa e viene sdoppiato nell'insegnamento parallelo per gli studenti i cui cognomi iniziano con le lettere da M a Z, tenuto da un altro docente.
Il corso traccia la storia dell'arte contemporanea delineando le principali correnti delle arti visive del Novecento, per sviluppare la conoscenza di movimenti e protagonisti, al fine di conseguire una capacità di collocazione dei fenomeni artistici in rapporto alle connessioni storico-culturali del tempo, oltre ad attuare esercizi di riconoscibilità e attribuzione su alcune opere fondamentali.

- conoscenza e comprensione: conoscere la terminologia di base della materia; conoscere i principali artisti e le opere d'arte, i gruppi e i movimenti nel campo delle arti visive indicati in programma;
- capacità di applicare conoscenza e comprensione: saper utilizzare la terminologia di riferimento e riconoscere i principali artisti e le opere d'arte oggetto di studio, avvalendosi degli strumenti dati;
- capacità di giudizio: saper analizzare un'opera d'arte o la poetica di un artista o un gruppo/movimento tra quelli studiati, riferendoli a una corretta collocazione temporale e culturale; saper argomentare alle domande poste con proprietà di linguaggio e di analisi formale;
- abilità comunicative: saper impiegare una terminologia adeguata e specifica, introdotta e spiegata a lezioni o nei testi di riferimento; applicare un buon uso della sintassi e della - grammatica italiana (o inglese); sapersi raffrontare in modo rispettoso e proficuo con i docenti e i propri pari;

nessuno (sono consigliate comunque delle conoscenze basilari di storia dell'arte classica, medievale e moderna)

Arte in Europa e negli USA nel Novecento.
Dalla Belle Époque alle avanguardie, da Picasso a Maurizio Cattelan.

bibliografia per l'esame:
appunti delle lezioni
G. Cricco, F. Di Teodoro, Itinerario nell'arte, Zanichelli, 2006, voll. 4-5, nell'edizione "versione gialla"
seguirà indicazione su eventuali letture.

compito scritto con domande aperte - 3 domande - su temi e autori sviluppati e approfonditi durante il corso

scritto

lezioni frontali con proiezioni di immagini; letture di testi; confronti e interazioni con gli studenti

una teaching assistant e un assistente alla didattica ci seguiranno nel corso: i loro nominativi e le email di riferimento sono indicati su moodle

Questo insegnamento tratta argomenti connessi alla macroarea "Capitale umano, salute, educazione" e concorre alla realizzazione dei relativi obiettivi ONU dell'Agenda 2030 per lo Sviluppo Sostenibile