STORIA DELLA MUSICA MODERNA E CONTEMPORANEA

L'insegnamento ricade tra le attività caratterizzanti del corso di Laurea Magistrale in Economia e Gestione delle Arti e delle attività culturali (EGArt). Il corso si prefigge di fornire agli studenti conoscenze approfondite in merito alla storia della musica moderna e contemporanea. Tali argomenti risultano di fondamentale importanza per chi desidera occuparsi di gestione delle attività culturali; pertanto, una loro adeguata conoscenza fa parte del percorso formativo di questo corso di laurea magistrale.

L'insegnamento è parte di due moduli connessi (Cfr. Storia dei sistemi produttivi musicali EM3E28-1), lo studente matura i 12 crediti con il superamento di entrambi i moduli.

L’obiettivo del corso è l'acquisizione di competenze approfondite nel campo della storia della musica e della cultura musicale dalla fine dell'Ottocento fino alla contemporaneità con particolare riferimento alla produzione della musica strumentale. Al termine delle lezioni gli studenti saranno in possesso di una consapevole capacità critica nell’affrontare la disamina di testi musicali e saranno in grado di contestualizzarli nel ricco e sfaccettato contesto storico-culturale del periodo preso in esame.

In particolare le studentesse e gli studenti:
Saranno in grado di collocare storicamente i diversi modelli di gestione e produzione musicale;
Acquisiranno una metodologia di base della ricerca scientifica sull'argomento;
Svilupperanno un punto di vista critico rispetto alla bibliografia e alle varie analisi di casi di studio proposti durante le lezioni
Saranno in grado di interagire con più consapevolezza con gli esperti del settore anche in vista di un futuro inserimento lavorativo nel settore della produzione e promozione musicale.

Non sono richieste conoscenze pregresse.

l corso sarà diviso in due parti. La prima offrirà una panoramica dell'evoluzione storica del repertorio e dei sistemi produttivi della musica strumentale dalla fine dell'Ottocento fino alla contemporaneità. La seconda parte si concentrerà sulle istituzioni concertistiche e sui Festival musicali con particolare riferimento alla Biennale musica di Venezia. Si analizzeranno le produzioni più rilevanti tenendo conto di aspetti che riguardano la gestione dei rapporti con i compositori, gli artisti e i committenti. Ci sarà inoltre un affondo sulla situazione attuale e grazie anche ad alcuni incontri gli addetti ai settori chiave della produzione e della promozione, il corso seguirà le diverse le fasi della creazione musicale (dalla genesi compositiva fino all'allestimento), inclusi aspetti di marketing e divulgazione presso il pubblico.

Organizzare musica. Legislazione, produzione, distribuzione, gestione nel sistema italiano, a cura di Cecilia Balestra e Alfonso Malaguti, Milano, Angeli, 2006, pp. 169-209; 266-274.
Guido Salvetti, La nascita del Novecento (Storia della Musica a cura della Società Italiana di Musicologia, vol. X), Torino, EDT, 1991 (o edizioni successive).
Andrea Lanza, Il secondo Novecento (Storia della Musica a cura della Società Italiana di Musicologia, vol. XII), Torino, EDT, 1991 (o edizioni successive).

Un’ulteriore bibliografia specifica verrà indicata durante le lezioni.

La verifica della preparazione del corso sarà svolta in forma orale. Verranno poste tre domande, inerenti i contenuti dei libri di testo e dei saggi inseriti in programma.

orale

Il/la docente ha il dovere di vigilare affinché siano rispettate le regole di autenticità e originalità delle prove d'esame. Di conseguenza, nei casi in cui vi sia il sospetto di un comportamento irregolare, l'esame può prevedere un ulteriore approfondimento, contestuale alla prova d'esame, che potrà essere realizzato anche in modalità differente rispetto alle modalità sopra riportate.

Modalità di gradazione del voto e criteri di valutazione:
I criteri di valutazione prenderanno in considerazione la correttezza e la proprietà nell'uso del lessico teorico (30%), la puntualità e l'estensione delle conoscenze degli argomenti approfonditi a lezione e comunque appresi attraverso lo studio della bibliografia d'esame (30%); la capacità di elaborazione critica delle conoscenze acquisite ai casi studio di volta in volta presentati (30%), senza dimenticare un'attenzione alla cura dell'esposizione orale (10%).

I voti nella fascia 18-22 saranno attribuiti laddove i suddetti punti raggiungano un livello sufficiente; i voti nella fascia 23-26 saranno attribuiti laddove i suddetti punti raggiungano un livello discreto; i voti nella fascia 27-30 saranno attribuiti laddove i suddetti punti raggiungano un livello ottimo; la lode sarà attribuita laddove i suddetti punti raggiungano un livello eccellente.

Lezioni frontali integrate da letture, esempi musicali e ascolti guidati. Durante il corso è previsto anche l'intervento di esperti su argomenti specifici del corso.

Nella prima lezione verranno illustrati i programmi d'esame e l'articolazione del corso. Si raccomanda la presenza.

Ca’ Foscari applica la Legge Italiana (Legge 17/1999; Legge 170/2010) per i servizi di supporto e di accomodamento disponibili agli studenti con disabilità o con disturbi specifici dell’apprendimento. Se hai una disabilità motoria, visiva, dell’udito o altre disabilità (Legge 17/1999) o un disturbo specifico dell’apprendimento (Legge 170/2010) e richiedi supporto (assistenza in aula, ausili tecnologici per lo svolgimento di esami o esami individualizzati, materiale in formato accessibile, recupero appunti, tutorato specialistico a supporto dello studio, interpreti o altro) contatta l’ufficio Disabilità e DSA disabilita@unive.it.

Questo insegnamento tratta argomenti connessi alla macroarea "Città, infrastrutture e capitale sociale" e concorre alla realizzazione dei relativi obiettivi ONU dell'Agenda 2030 per lo Sviluppo Sostenibile