ICONOGRAFIA E ICONOLOGIA SP.

Il corso appartiene agli insegnamenti caratterizzanti della Laurea magistrale in Storia delle Arti e dei beni culturali. Esso intende di fornire agli studenti gli strumenti di base per la conoscenza degli approcci dell’analisi iconografica e iconologica delle opere d’arte e dei dibattiti più recenti sulle teorie dell’immagine.

Conoscenza e comprensione: conoscenza approfondita dei principali concetti e della terminologia della materia; conoscenza della storia dell’iconologia e dei suoi principali protagonisti; conoscenza approfondita dei case studies analizzati durante il corso.
Capacità di applicare conoscenza e comprensione: utilizzazione appropriata dei principali concetti e termini di riferimento; elaborazione autonoma di un discorso argomentativo sulla base degli strumenti forniti dal docente.
Capacità di giudizio: capacità di sviluppare un approccio critico nei confronti dei diversi approcci dell’inonologia, dimostrando nel contempo un posizionamento personale consapevole.
Abilità comunicative: capacità di costruire un argomentazione complessa, rispettosa della sintassi italiana e della terminologia adeguata e specifica alla disciplina; capacità di sviluppare un confronto con il docente e i compagni di corso attraverso cui ci si possa arricchire reciprocamente.
Capacità di apprendimento: le capacità di apprendimento saranno stimolate grazie all’approccio seminariale e si nutriranno di uno scambio diretto e costante con i compagni di corso, col docente e con gli specialisti accolti in occasione di seminari su temi specifici.

Buona conoscenza della storia dell’arte moderna e in particolare della pittura italiana del Cinquecento.

Il corso presenta una parte teorica, in cui si tratterà della storia degli approcci iconografici-iconologici, ma anche delle più recenti teorie dell’immagine, dalla Bildwissenschaft all’iconologia critica di Hans Belting. La seconda parte del modulo è invece dedicata a una serie di approfondimenti metodologici a partire da case studies afferenti per lo più alla pittura veneziana del Cinquecento, che gli studenti saranno chiamati ad analizzare e discutere con i compagni di corso e la docente.

BIBLIOGRAFIA
Per la parte teorica:
- A. Warburg, La rinascita del paganesimo antico, Firenze 1966, in particolare l’introduzione a cura di G. Bing, pp. IX-XXXI e il saggio dedicato a Palazzo Schifanoia.
- E. Panofsky, « Introduzione », in Studi di iconologia. I temi umanistici nell’arte del Rinascimento, Torino 1975, pp. 3-38 e E. Panofsky, « Introduzione. La storia dell’arte come disciplina umanistica », in Il Significato delle arti visive, Torino 1962 e 1996, pp. 3-28.
- E. Gombrich, “La psicologia e l’enigma dello stile” in Arte e illusione, Torino 1965, pp. 3-35.
- M. A. Holly, Iconologia e iconografia : saggio sulla storia intellettuale, Milano, Jaca Book, 1993 (sta anche in L'Arte. Critica e Conservazione, Milano,Jaca Book, 1993, pp. 41-74).
- R. von Straten, Introduzione all’iconografia, Milano, Jaca Book, 2009, capp. 1-5, pp. 11-118.
- A. Pinotti, A. Somaini (a cura di), Teorie dell’immagine. Il dibattito contemporaneo, Roma, Raffaello Cortina Editore, Introduzione e capp. 1-4, pp. 9-154.

Per la parte monografica, la bibliografia sarà precisata all’inizio del corso.

La prova orale verterà sui contenuti del corso e la conoscenza della bibliografia, mentre quella scritta è il frutto di un breve elaborato (da consegnare almeno 15 giorni prima dell'appello orale), che lo studente presenterà in aula e/o all’esame orale.

scritto e orale

Il/la docente ha il dovere di vigilare affinché siano rispettate le regole di autenticità e originalità delle prove d'esame. Di conseguenza, nei casi in cui vi sia il sospetto di un comportamento irregolare, l'esame può prevedere un ulteriore approfondimento, contestuale alla prova d'esame, che potrà essere realizzato anche in modalità differente rispetto alle modalità sopra riportate.

I voti nella fascia 18-22 corrispondono a un livello sufficiente; i voti nella fascia 23-26 corrispondono a un livello discreto; i voti nella fascia 27-30 corrispondono a un livello ottimo e la lode è attribuita prove di livello eccellente. Saranno valutati la profondità delle conoscenze acquisite grazie alle letture obbligatorie, l'uso di un linguaggio adeguato e di una terminologia specifica e in particlare la capacità critica e di analisi.

Il corso ha una struttura seminariale. Esso prevede lezioni frontali con proiezioni di immagini, seminari di approfondimento dedicati a case studies afferenti alla pittura veneziana del Cinquecento che potranno essere tenuti da specialisti esterni e presentazioni degli studenti a partire da letture specifiche.

La frequenza del corso è fortemente raccomandata.

Questo insegnamento tratta argomenti connessi alla macroarea "Capitale umano, salute, educazione" e concorre alla realizzazione dei relativi obiettivi ONU dell'Agenda 2030 per lo Sviluppo Sostenibile