STORIA DEI SISTEMI PRODUTTIVI MUSICALI MOD. 1

Il corso è parte degli insegnamenti storico-artistici caratterizzanti del Corso di Laurea in «Economia e Gestione delle Arti e delle attività culturali» (EGArt). Offre un approfondimento dei concetti principali legati ai differenti sistemi produttivi musicali, al loro sviluppo storico e fornisce strumenti metodologici per comprendere e discutere in modo critico i fenomeni artistico-musicali e la loro produzione, con particolare riferimento al teatro musicale.
L'insegnamento è parte di due moduli connessi (Cfr. Storia della musica moderna e contemporanea EM3E28-2), lo studente matura i 12 crediti con il superamento di entrambi i moduli.

Il corso intende fornire le coordinate principali dei sistemi produttivi musicali focalizzandosi in particolare sul teatro d'opera. Le studentesse e gli studenti saranno in grado di inquadrare i meccanismi di gestione dell'istituzione operistica sia da un punto di vista della sua evoluzione storica sia rispetto alla moderna programmazione delle stagioni teatrali e della produzione artistica.

In particolare le studentesse e gli studenti:
Saranno in grado di collocare storicamente i diversi modelli di gestione e produzione operistica;
Acquisiranno una metodologia di base della ricerca scientifica sull'argomento;
Svilupperanno un punto di vista critico rispetto alla bibliografia e alle varie analisi di casi di studio proposti durante le lezioni
Saranno in grado di interagire con più consapevolezza con gli esperti del settore anche in vista di un futuro inserimento lavorativo nel settore della produzione e promozione del teatro lirico.

Non sono richieste conoscenze pregresse.

l corso è articolato in due parti. La prima parte offrirà una panoramica dell’evoluzione storica dei sistemi produttivi del teatro d’opera, dalle origini del melodramma pubblico nel XVII secolo fino alle più recenti trasformazioni del settore, analizzandone assetti organizzativi, modelli gestionali, figure professionali coinvolte e relazioni tra istituzioni, artisti, committenti e pubblico.
La seconda parte sarà dedicata a un caso di studio specifico: il Teatro La Fenice di Venezia. Attraverso l’analisi di alcune produzioni particolarmente significative, saranno approfonditi i processi decisionali e organizzativi che caratterizzano la realizzazione di uno spettacolo operistico, con particolare attenzione ai rapporti tra istituzione teatrale, compositori, interpreti, direttori, registi, maestranze e soggetti finanziatori.
Una parte rilevante del modulo sarà inoltre dedicata all’osservazione diretta delle pratiche produttive contemporanee. Grazie alla collaborazione con il Teatro La Fenice, il corso prevede visite, incontri con professionisti del settore e con gli artisti coinvolti nelle produzioni, nonché la possibilità di assistere alla prova generale di un allestimento operistico. Attraverso queste attività gli studenti e le studentesse potranno osservare e analizzare le diverse fasi di realizzazione di una produzione, dalla progettazione artistica e dalla genesi dell’opera fino all’allestimento scenico, alle prove e alle strategie di comunicazione e promozione. Il corso consentirà di approfondire aspetti legati alla produzione, all’organizzazione, al marketing culturale, alla mediazione e allo sviluppo dei pubblici, offrendo una conoscenza concreta dei processi che regolano oggi il funzionamento di un teatro d’opera.

B. L. Glixon, J. E. Glixon, Inventing the business of opera: the impresario and his world in seventeenth-century Venice. Oxford: Oxford University Press 2006, pp. 3-33 e 109-224.
JOHN ROSSELLI, Il sistema produttivo 1780-1880, in Storia dell’opera italiana, IV: Il sistema produttivo e le sue competenze, a cura di Lorenzo Bianconi e Giorgio Pestelli, Torino, EdT, 1987, pp. 79-166.
FIAMMA NICOLODI, Il sistema produttivo dall’Unità a oggi, Storia dell’opera italiana, IV: Il sistema produttivo e le sue competenze, a cura di Lorenzo Bianconi e Giorgio Pestelli, Torino, EdT, 1987, pp. 167-229.
Organizzare musica. Legislazione, produzione, distribuzione, gestione nel sistema italiano, a cura di Cecilia Balestra e Alfonso Malaguti, Milano, Angeli, 2006, pp. 101-168.

Ulteriore bibliografia sarà fornita all'inizio del corso.

La verifica della preparazione del corso sarà svolta in forma orale. Verranno poste tre domande, inerenti i contenuti dei libri di testo e dei saggi inseriti in programma.

orale

Il/la docente ha il dovere di vigilare affinché siano rispettate le regole di autenticità e originalità delle prove d'esame. Di conseguenza, nei casi in cui vi sia il sospetto di un comportamento irregolare, l'esame può prevedere un ulteriore approfondimento, contestuale alla prova d'esame, che potrà essere realizzato anche in modalità differente rispetto alle modalità sopra riportate.

Modalità di gradazione del voto e criteri di valutazione:
I criteri di valutazione prenderanno in considerazione la correttezza e la proprietà nell'uso del lessico teorico (30%), la puntualità e l'estensione delle conoscenze degli argomenti approfonditi a lezione e comunque appresi attraverso lo studio della bibliografia d'esame (30%); la capacità di elaborazione critica delle conoscenze acquisite ai casi studio di volta in volta presentati (30%), senza dimenticare un'attenzione alla cura dell'esposizione orale (10%).

I voti nella fascia 18-22 saranno attribuiti laddove i suddetti punti raggiungano un livello sufficiente; i voti nella fascia 23-26 saranno attribuiti laddove i suddetti punti raggiungano un livello discreto; i voti nella fascia 27-30 saranno attribuiti laddove i suddetti punti raggiungano un livello ottimo; la lode sarà attribuita laddove i suddetti punti raggiungano un livello eccellente.

Lezioni frontali integrate da letture, esempi musicali e ascolti guidati. Durante il corso è previsto anche l'intervento di esperti su argomenti specifici del corso.

Nella prima lezione verranno illustrati i programmi d'esame e l'articolazione del corso. Si raccomanda la presenza.

Ca’ Foscari applica la Legge Italiana (Legge 17/1999; Legge 170/2010) per i servizi di supporto e di accomodamento disponibili agli studenti con disabilità o con disturbi specifici dell’apprendimento. Se hai una disabilità motoria, visiva, dell’udito o altre disabilità (Legge 17/1999) o un disturbo specifico dell’apprendimento (Legge 170/2010) e richiedi supporto (assistenza in aula, ausili tecnologici per lo svolgimento di esami o esami individualizzati, materiale in formato accessibile, recupero appunti, tutorato specialistico a supporto dello studio, interpreti o altro) contatta l’ufficio Disabilità e DSA disabilita@unive.it.

Questo insegnamento tratta argomenti connessi alla macroarea "Capitale umano, salute, educazione" e concorre alla realizzazione dei relativi obiettivi ONU dell'Agenda 2030 per lo Sviluppo Sostenibile